李雲義：墨留青瓦白牆間

蒼山洱海間雙廊鎮，以青瓦白牆淡墨畫為特色的白族“三房一照壁”建筑與周圍環境融為一體，給游客留下了深刻的印象。仔細觀察一些上了年歲的精品彩繪，你會發現心源、白鶴山的簽名，那是李雲義老人的筆名。

白族彩繪傳承人李雲義，今年已經71歲了，他繪不動了，反應也不像年輕時那麼靈敏，只是希望白族彩繪能夠更好地傳承下去。

迫於生計的選擇

1964年，22歲的李雲義在雲大附中畢業后回到雙廊，用業余時間跟隨一位彩繪、泥塑老前輩李文秀學起了彩繪。由於有繪畫的基礎，又肯下功夫鑽研，李雲義學得很快。“那時候村裡姑娘出嫁，常常要帶上我給她們彩繪的箱櫃。”說起這些，李雲義很自豪。48歲那年，迫於經濟壓力，他選擇成為一名全職民間彩繪藝人。“上有兩位老人，下有五個孩子，僅有的一年60多元的補助實在無法養家糊口。”家庭困難的他收費有自己的原則。“碰上經濟條件好的，我就多收一點辛苦費﹔碰上條件差的，就象征性地收一點顏料錢。”

時間長了，老人自己都數不清經手了多少彩繪作品。雞足山祝聖寺彩繪壁畫、金頂寺大雄寶殿彩繪、崇聖寺山門等，都是他比較得意的作品。“像雞足山全景導游圖，高6米，寬16米，我帶著兩個徒弟畫了一個多月，現在不少人家都把縮小版的雞足山全景圖作為照壁彩繪。”

李雲義的彩繪往往會將當地風景作為主題，但每件作品又都有差異。“要因地因人制宜，主人喜歡什麼，家庭情況怎樣都要綜合考慮。建筑彩繪講究的是心情，同樣的一幅畫，在不同地方畫出來，效果就不一樣。”李雲義說。一幅彩繪往往要經過多道工序，不少還要先做骨架、爬兩三米高的架子。由於上了年紀，在兒子李艷峰的堅持下，老人這兩年已經不再外出彩繪。

隱憂的現實

除了自己繪畫，李雲義老人還帶出了20多名徒弟，只是迫於生計，現在仍從事彩繪的徒弟已不足10人。“要是能有一個傳承基地就好了。”李雲義說。

李雲義曾經想把自家在洱海邊的房子建成傳承基地，一來保存彩繪，二來培養人才。可是由於2009年修建環洱海公路，他家被拆遷安置到了遠離海邊的地方，房屋面積也小了不少，創建傳承基地的想法隻能“泡湯”。

“隨著現代建筑的傳入，白族民居彩繪還是受到了很大的沖擊。”雙廊鎮文化站站長張永林說，而且隨著游客的增加，不少白族民居被拆除改建為旅館客棧，為了節省空間，不少房屋採用玻璃作為隔牆，牆畫也變得不再必要。沒有了白族民居，民居彩繪也沒了依托。

“彩繪是個功夫活，除了技術、悟性，態度尤其重要。”李艷峰說，現在不少家庭的民居彩繪只是為了“有”，由於出價較低，不少彩繪者為了節省工時，畫工非常粗糙。“不少年輕人畫的不錯，但是缺少名望，請的人不願多出錢，作品也很難出精品，年輕人成長不容易。”張永林說，現在雖然會彩繪的人不少，但整個雙廊鎮靠彩繪吃飯的人也就二三十人，而像李雲義老人這樣公認的彩繪大師更是鳳毛麟角。

李雲義希望能夠有更多公共場所為白族彩繪提供平台，像雞足山祝聖寺彩繪這樣的精品之作,僅靠民居彩繪不管是空間還是資金都無法承擔。

希望政府搭把手

李雲義家的大門上，用彩繪書寫著一副對聯：“傳承民間藝術，光大華夏文化”。 他做了一輩子，但傳承僅靠一位老人是不夠的。雙廊鎮詩情畫意的氛圍，離不開這些有著傳統彩繪的白族民居，而保護傳統建筑離不開政府的引導。

“隻有把民居保存好，白族民居彩繪才能保留下來。”張永林認為，除了保護民居，更重要的是白族民居彩繪必須適應新的建筑需要，既要保証房間採光，又為彩繪留下空間，這些需要新一代彩繪師設計出新的方案。

雖然對於傳承基地的建設讓李雲義不無遺憾，但兒子李艷峰對彩繪的執著讓他稍感欣慰。李艷峰計劃著創建一個古建筑彩繪公司，把雙廊鎮做彩繪的藝人集中起來，以公司的名義承接工程，讓白族彩繪在經濟上也體現出自身的價值。老人希望會畫彩繪的人越來越多，希望家家戶戶有彩繪。