央视网网友：您觉得我们中国文化要走出去的最重要的是什么？

    吴为山：我觉得最重要有几点，第一个就是我们的价值观，就是我们要有中华民族的价值观，我们走出去要带着我们中国文化的人文精神，带着中国人的温度，要带着和的思想，因为从中华民族的历史来看，我们所有的对外交流，如张骞通西域、郑和下西洋等等都是带着和的思想，发现世界，了解世界，以及为世界做贡献的这样一种出发点。所以我们今天的文化走出去也同样秉承这样一种思想。这种思想的表征在中国伟大的历史进程中，在今天的艺术创造中。另外一方面我们要有高超的艺术水平，没有高超的艺术水平，像这些作品走出去以后不会跟世界高水平的艺术进行对话。同时我们走出去要走到世界最高的殿堂展示我们的文化，文化是需要有尊严的。这就是世界艺术的最高殿堂来展示中国的文化，中国文化的传播，一是价值观，二是作品的艺术性，三是通过什么样的途径。

    央视网网友：您在雕塑方面非常有成就的老师，现在中国城市雕塑非常快，网上各个媒体的报道对这些地方毁誉参半，您怎么看待这个问题？

    吴为山：城市雕塑记载一个城市的历史，也记载一个民族的历史，国家的历史；城市雕塑不仅仅是一个构造，不仅仅是一个好看的装饰物，它应当是对今天社会空间的尊重，作为艺术家他应该把自己好的，美好的创造放到这个空间里面，同样呢它也反映了社会对一个艺术家的尊重，社会把最好的空间给了艺术家，展示他的作品，所以相互都要尊重。尊重体现在什么地方呢？首先要尊重艺术创造的规律，它是需要时间的。当然一个艺术家要全身心投入，创造出好的作品，有精神含量，有艺术水准，有形象感召，为人们所乐道。如果他只是急功近利的，他就不能把自己的情感溶进去。如果没有时间的保障，就不能按照艺术发展的规律进行创作。城市雕塑它是有规律的，它所放的空间环境与创造理念的关系、艺术创造的形式与环境的关系，还有就是它的尺度与空间的关系，尺度与题材空间的关系。比如说一个地方名人和一个中国民族千古具有影响力的伟大人物，他的尺度上是不可同日而语的。

    央视网网友：您觉得在建设我们美丽中国的过程中，城市雕塑可以起到什么样的作用？

    吴为山：城市雕塑作品是人们不得不关注的，它跟室内作品不一样，它是360个角度都可以观望的，因此它是要经得起时间考验的艺术作品，所以如果做好的话它们在城市这个空间里面每天人们对化，与所有的来来往往的人对话，未来对话，遥寄古代，存在于当代，影响后代。所以它的美丽，它作品的美直接影响到人们的喜怒哀乐，直接影响到社会环境。作为它的思想的美，应当是人们精神的引领，它的外表，艺术形式的美应当使人们眼睛愉悦，引起心灵愉悦的一种净化，所以美丽中国的实现靠许多方面，它是非常重要的一个方面。

    央视网网友：除了要反映城市美，也要增添在雕塑方面。就艺术创新这个问题，因为您一直创作的都是历史文人，在这种里面也有自己创作的想法。

    吴为山：创作做人物雕像不是只是做一个像，或者按照人的形象比例来做一个像，更重要的是一种精神的表达，近代肖像雕塑的写实手法，是近代一批雕塑家，从到西方学习以后带到中国来，这是一种西洋之法，仅仅以西洋之法来塑造中国人，应该来说不全面。我们应当传承中国雕塑的传统并发展，而成为我们当代的创造，以此法塑造中国人，中国人将获得形式与内容的融汇。这种艺术我个人认为是一种写意性，以写意为核心的一种文化，那么这种文化它可以来表现创造的智慧，一种艺术表现。获得了一种文化的符号，就是写意文化的符号，这种符号可以跟西方抽象主义，也可以跟西方写实主义是媲美的，丰富了世界文化的语言，就有了自身存在的价值，也是对社会文化的贡献。那要展示美丽的中国，对外要展示自己的艺术创造的特点，那么在艺术作品当中体现这种创新，就体现民族它是不断向前进的力量。所以是一个国家，一个民族，只有通过这个来体现我们精神的温度，体现我们这个民族创造的热情，也体现我们这个民族向前发展的一种巨大的潜在的一种力量和动力。所以艺术的创新是非常重要的，只有创新，只有建立在传统艺术上的创新才是真正的创新，才能代表我们今天民族的创新，才能反映我们今天改革开放以后人们的时代，人们的精神面貌。

    央视网网友：有网友说现在社会环境让他感觉很浮躁，想静下心来读本书都很难更别提搞艺术创作了，他想问您，在克服浮躁这方面有什么独家秘笈吗？

    吴为山：在现实社会中，人们经常会碰到对发展的期望值很高，但自身基础并不高的情况，期望值和基础发生冲突，往往冲突会使人浮躁，产生急功近利的想法。刚才我们说过，事物发展有自身的规律，而艺术创作也有规律，要遵从规律循序渐进，这也是为什么国家要提倡科学发展的原因。在90年代一位老师听说我要通过塑造中国的历史文化名人来影响当代、影响未来的时候，他说非常了不起，他说人一生当中能把一件事情做好就很不简单，嘱咐我一定要脚踏实地做下去，所以我就来做这样一件事情。随着雕塑的兴起，社会价值趋向多元化，艺术领域受到西方潮流的影响、经济建设也正在经历着转型，社会文化领域也受到了很多的东西的影响，等等方面都对我们艺术工作者冲击很大。如何在众多的价值取向、纷繁的价值洪流中找到自己的主流价值？我想首先要向远处看，看中华民族从远古到今天发展的历程，看古代伟人体现出的自强不息的精神；也要向未来看，用一百年两百年之后的眼光来看今天的艺术创作，急功近利的东西就可能只有时物而没有历史，所以这就决定了我们今天要静下心，来做一些好的作品。古话里讲“绳锯木断，水滴石穿”，一方面我们要有很高的理想，另一方面我们要脚踏实地，一步一个脚印按照事物发展的规律来进行。从雕塑的角度来说，要制作一个大型的城市雕塑，除了艺术创作外还必须要与科学结合，因为除了美感外，它还要能够支撑，它的节构、抗震系数等等。所以我们说，一个大型雕塑作品的完成离不开团队的力量，所有的艺术创作，我们要把它变成系统的工程，要考虑到方方面面，科学的、历史的、人文的、未来的，还要考虑到当时当代人们的心理，因为只有进入到观赏者的心里才是艺术作品最大的存在。我认为任何强加于人们之上的作品都不能成为时代的代表。

    央视网网友：您的作品《老子》在国际美术展上获得了雕塑金奖，有网友很好奇外国人真的可以理解这类作品的文化内涵吗？

    吴为山：这个问题之前也有很多人提过，老子这样的一个塑造中国几千年前的古人的雕塑，怎么能把它放到西方去呢？他们不是中国人，能懂中国文化吗？我认为艺术创作所包含的中国的人文精神和它的价值取向是这个作品第一重要的。我做的老子像呢，是中空的，里面写满了《道德经》，当西方人看到这件作品的时候，先是被这种创造所吸引住，然后再细细了解老子的哲学思想，“上善若水，天人合一”，渐渐体会到作品的表象与内涵的高度融合，最终领悟到这个作品巨大的精神价值。西方人在这个作品面前，不仅仅喜欢这个形式，更重要的是他们还喜欢中国的文化，特别是天人合一的这种文化理念、哲学思想，所以这个作品在国际上能获奖的原因，我想主要是中国的传统文化，还有现代艺术创造形式，更重要的是这两者的结合，使西方人认可。